Жонас д’Адески исследует идентичность и память в «Квибуке, помни»: «Я хотел быть вне клише»

Бельгийско-руандийский режиссер Жонас д'Адески («Тва Тимун») представляет на кинофестивале на Красном море свой последний полнометражный фильм «Квибука, помни» — драму, вдохновленную вопросами идентичности и долгосрочными последствиями геноцида в Руанде 1994 года. В фильме рассказывается о Лие, профессиональной баскетболистке бельгийско-руандийского происхождения, выросшей в Европе, которая возвращается в Руанду, чтобы играть за национальную сборную, и сталкивается с семейной историей, которую она никогда до конца не понимала. Д'Адески говорит, что проект вырос из его собственного опыта взаимодействия между двумя культурами. «Я хотел поговорить об этом ощущении жизни в одном месте, но связи со второй страной, об этом желании людей воссоединиться, узнать и понять». Он добавляет, что не менее важно было изобразить Руанду за пределами ее самого знакомого повествования. «В Руанде часто преобладает образ геноцида», — говорит он. «Я хотел снять фильм, действие которого происходит сегодня, и показать не только эту историю, но и страну в целом, ее энергию, ее жизненную силу и быть вне клише». По мере того как Лия осваивает мир команды, Д'Адески выстраивает повествовательную структуру, отражающую ее развивающееся чувство идентичности. «Фильм на самом деле построен на двух линиях», — объясняет он. "Бывает момент, когда она понимает, что часть того, что она представляла о своем прошлом, не соответствует действительности. Это приводит ее к своего рода поиску. И возникает резонанс между тем, что происходит на турнире, и тем, что происходит в ее личных поисках". Для французско-руандийской актрисы Сони Роллан, которая играет Лию, изобразить человека, столь оторванного от страны, оказалось необычной задачей. «Мне пришлось все построить», — говорит она. "Я родилась в Руанде, знаю язык, езжу туда несколько раз в год. Но Лия уехала слишком рано, в драматических условиях, не зная своей истории. У нее так много вопросов". В фильме есть сцены, снятые в мемориальных местах и ​​подземных склепах, где до сих пор хранятся останки жертв, места, которые подтолкнули Роллан провести грань между персонажем и ею самой как руандийской женщиной. "Это сбивало с толку. Я не знала, выражала ли это актриса или женщина", - говорит она. «Это создало очень сильные, очень реальные сцены». По мнению Д'Адески, это размытие эмоциональных линий отражает одну из центральных идей фильма. Он описывает «Квибуку, помни» как произведение о том, как прошлое и настоящее постоянно пересекаются. «Особенность геноцида заключается именно в том, что его последствия длятся очень и очень долго», — говорит он. «Оно где-то остается, что влияет на настоящее сегодня». С помощью фильма он стремился изучить, как эти последствия передаются из поколения в поколение. И Д'Адески, и Роллан говорят, что фильм также отражает более широкую историю восстановления Руанды за десятилетия после геноцида. По вопросу восстановления Д'Адески говорит: «Он должен быть восстановлен руандийцами, а не кем-то, кто придет извне», проводя параллель между путешествием Лии и собственным процессом восстановления страны. Роллан добавляет, что многие зрители до сих пор недооценивают масштабы преобразований в Руанде. «Люди не могут себе представить, сколько сил и жизненной энергии потребовалось от жителей Руанды», — говорит она. «Благодаря маленькой истории Лии мы уже понимаем великую историю Руанды». Название фильма «Квибука», слово на языке киньяруанда, обозначающее ежегодный период памяти, появилось только в конце монтажа, рассказывает Д'Адески, но в конечном итоге казалось неотделимым от истории. «Во время поминок вы видите это слово повсюду», — говорит Д’Адески. "Мало-помалу я нашел что-то поэтическое в идее памяти и путешествии, которое она совершает. Двойное название также перекликается с идеей двойной идентичности". Большая часть фильма была снята в Руанде, причем примерно 80% съемочной группы было набрано из растущего производственного сектора страны, что является важной вехой для местной индустрии. «Это самый крупный руандийский фильм, снятый в стране руандийской командой», — говорит Д'Адески. «Вначале все было сложно, но постепенно наметился настоящий прогресс». Он говорит, что реализация проекта на территории Руанды всегда была частью его намерения. «Несмотря на то, чем может стать фильм, это уже своего рода успех». Роллан рассматривает эту постановку как часть более широкого культурного сдвига. «Это показывает, что мы способны снимать фильмы, отражающие эволюцию страны», — говорит она. «Теперь есть желание поддерживать культурные проекты, и что Руанда является безопасным и возможным местом для стрельбы».